Renan Marques Birro

ENSINO DE HISTÓRIA MEDIEVAL E GAMIFICAÇÃO: UM ESTUDO DE CASO DO RPG MAKER (1995-2003)

 

Renan Marques Birro

 

 

O interesse dos historiadores no desenvolvimento de jogos e em processos de gamificação cresceu de maneira assombrosa no Brasil durante os últimos anos. Em grande medida, essas preocupações absorvem discussões do Ensino de História, sobretudo aquelas que privilegiam a utilização de recursos digitais e que estão mais conectadas com a realidade cotidiana dos(as) educandos(as). Para muitos, assim como eu, uma saída relevante tem sido o desenvolvimento de games e de processos de gamificação de atividades e avaliações como uma importante estratégia de engajamento e de ensino-aprendizagem (BIRRO, 2019; BOLLER & KAPP, 2018; COSTA, 2017; ALVES, 2014; FADEL et al, 2014).

 

Entrementes, junto com novas ferramentas, metodologias e recursos, mais pesquisadores têm se esforçado diretamente ao campo da História Digital, ou indiretamente através do acalorado debate em torno da História Pública. Neste sentido, a reflexão sobre a influência dos jogos digitais na aprendizagem histórica, além de seus usos e seus abusos, tem se mostrado um campo promissor e capaz de agregar cada vez mais interessados (MENESES, 2018; LUCCHESI & CARVALHO, 2016; ALMEIDA & ROVAI, 2011).

 

Quanto ao papel desempenhado pelos games, lancei algumas premissas noutra edição deste evento que continuam profundamente válidas: graças à tecnologia do encantamento, os jogos digitais atraem e envolvem os estudantes de tal modo e tão rapidamente que fazem com que os games projetem uma “realidade da representação” muito poderosa. Consequentemente, a “realidade do game”, suas representações e ideias parecem muito mais concretas ao estudante do que aquela do livro didático, da lousa, do giz e do “cuspe” - ou seja, do ensino tradicional e mais recorrente na realidade brasileira. No entanto, eu acredito que é possível inverter esse processo, uma vez que basta que o Ensino de História se engaje na produção de games e aproveite a agência estudantil em prol de uma aprendizagem mais ativa (BIRRO, 2019).

 

Como complemento, se bem criticados, instrumentalizados e usados, os jogos digitais indubitavelmente se adequam perfeitamente ao escopo da mídia-educação, uma vez que são capazes de articular a preocupação educacional-pedagógica com um efetivo princípio comunicacional; em segundo lugar, eles empregam a mídia como uma metodologia didática; e, por fim, eles fazem da mídia-educação uma educação com os próprios meios (FANTIN, 2006, p.85-86).

 

Porém, algo que foge recorrentemente dessas análises é o papel que a plataforma utilizada desempenha subrepticiamente ao moldar o produto/resultado. Um bom exemplo são as iniciativas de gamificação que empregam ferramentas de formulário, que foram amplamente divulgadas no ano passado em virtude da pandemia (LEAL, 2020a; LEAL, 2020b). Ao adotá-las visando uma inovação/renovação metodológica, o(a) professor(a) inevitavelmente corre o risco de promover um solapamento epistemológico entre diferentes campos científicos, que em muito se assemelha ao processo adotado nas avaliações com questões de múltipla escolha, que oferecem apenas uma alternativa correta. Como é possível constatar, tal mecanismo avaliativo pressupõe silenciosamente que a História detém uma única narrativa/resposta possível para determinado fenômeno histórico, em vez de advogar em benefício de diversos agentes e formas de descrever a realidade, que variam conforme o ponto de vista do observador (WINEBURG, 1991). Deste modo, um processo de gamificação ingênuo pode se tornar uma versão gourmet da prova objetiva, fomentando um efeito devastador na concepção de História de muitos estudantes da educação.

 

Doutra feita, quando consideramos a interseção entre os games e o Ensino de História Medieval, principalmente dos Role-Playing Games (jogos de interpretação de papéis ou RPG’s), é impossível evitar contatos com o medievalismo pop ou com a fantasia medieval. Enquanto o primeiro conceito abarca a fusão de mídias e da cultura de massa influenciadas pelo passado medieval (LABBIE, 2015, p.21-29), o segundo não deve ser considerado como uma mera forma de escapismo, ou ainda como uma descrição de situações não-reais e uma tendência da sociedade hodierna, mas como um gênero de mídias enraizado nas influências medievais no qual, quase sempre, o mágico e o maravilhoso são os paradigmas governantes (CRAMER, 2010, p.ix).

 

Seja como for, os RPG’s manifestam uma vantagem importante nesta análise: a maioria dos jogos digitais ligados ao período medieval pertence ao gênero, juntamente com jogos de estratégia e simulação (TRAXEL, 2008, p.126-127). Ademais, conquanto eu tenha mencionado o poder da “realidade da representação” nos games, os RPG’s proporcionam outro diferencial, visto que o jogador não assume uma posição mais passiva; em vez disso, ele atua como uma espécie de coautor, determinando suas escolhas a partir de um leque relativamente amplo de possibilidades (ROBINSON, 2008, p.123).

 

Assim, nesta ocasião, eu pretendo aprofundar a análise sobre a produção de games a partir de uma famosa e saudosa plataforma: o RPG Maker (versões 1995-2003). Minha intenção foi apresentar a trajetória de criação da plataforma, os recursos disponíveis e como diversos elementos estruturais que estão no entorno da ferramenta podem alimentar uma visão problemática, preconceituosa e até mesmo perturbadora do período medieval.  

 

Breve histórico e reflexão sobre o RPG Maker

 

O RPG Maker nasceu em 1992 sob a alcunha de RPG Tsukūru Dante 98, desenvolvido para a plataforma PC japonesa NEC PC-9801. O termo tsukūru é um inteligente trocadilho entre os verbos tsukuru (fazer, criar) e tsūru (ferramenta), expressando assim a concepção real do software (algo como “ferramenta de criação de RPG’s”). Ele desponta como o principal recurso para a elaboração precoce e home made de RPG's digitais em duas dimensões (2D), conquanto algumas iniciativas para a gamificação de RPG's do tipo texto tenham iniciado no final da década de 1980 - porém, sem o mesmo sucesso (KILMÄAHO, 2019, p.22; ITO, 2007, p.131).

 

Neste sentido, o RPG Tsukūru Dante 98 poderia ser executado tanto por usuários do sistema operacional Microsoft-DOS (MS-DOS) ou equivalentes quanto por posteriores usuários do Windows 95 (que ainda contava com o MS-DOS como um complemento para muitos softwares). Apenas em 1995 foi criada a primeira versão exclusiva para o Windows, intitulada RPG Tsukūru 95 (ITO, 2007, p.131-132).

 

Curiosamente, a versão para o Windows 95 foi traduzida para a Língua Inglesa a priori em uma versão não-autorizada, mas que obteve rápido sucesso ao extrapolar as fronteiras japonesas e fincar seus pés no Ocidente. Este caso não foi único na história da plataforma: o mesmo correu cinco anos depois com o RPG Maker 2000, quando uma tradução “pirata” e ruim, porém acompanhada de um game de exemplo, foi a principal responsável pela extrema popularização desse game maker tanto no mercado oriental quanto no ocidental (REED, 2020, p.106-107). Neste momento, a ferramenta aos poucos passou a abdicar de recursos de desenvolvimento ainda vinculados aos antigos padrões tipo texto, para atender um público interessado no desenvolvimento de games, mas que não estava familiarizado com noções avançadas de programação.

 

Entrementes, a partir desse movimento entre sistemas operacionais e da mudança do público-alvo do RPG Tsukūru, a empresa proprietária da ferramenta (Enterbrain) lançou uma versão oficial em Língua Inglesa (conhecida no Japão como RPG Tsukūru 3) batizada como RPG Maker, que pretendia estimular o desenvolvimento de RPG's digitais em 2D para o console Playstation da Sony. Esta preocupação catapultou a quantidade de desenvolvedores amadores, pois, a partir desse momento graças a esta ou a outras versões da plataforma, os jogadores puderam elaborar games tanto para usuários de PC quanto para consoles e portáteis (como Game Boy Color, Game Boy Advance e Nintendo DS).

 

Ao considerar a qualidade gráfica e sonora dos games desenvolvidos a partir dessa ferramenta, com especial apreço para as versões mais antigas (95, 2000 e 2003), logo se destaca a riqueza de cores, a capacidade de produzir games com cenários elaborados (uso de sombras, árvores, níveis internos e externos), cores, diálogos, trilha sonora, efeitos sonoros e condicionais (se, enquanto, loops)(BITTENCOURT & GIRAFFA, 2003a, p.45). Naturalmente, essas qualidades mostram-se defasadas hoje em dia, mas se adequaram aos gráficos usados no principal console japonês, o Super Famicom (no Ocidente, Super Nintendo ou SNES)(ITO, 2007, p.131). Essas características permaneceram no mainstream dos RPG's digitais desenvolvidos no Japão em boa parte da década de 1990 (para consoles) e 2000 (para portáteis).

 

Além dos aspectos apontados, as cores, a resolução da tela e os recursos disponíveis manifestam qualidades muito avançadas para uma época em que os computadores pessoais dispunham relativamente de pouca capacidade de armazenamento, gráfica e de processamento. Ademais, naquele período vigorava uma circulação restrita de materiais voltados para a programação facilitada, sobretudo da programação que dispõe de uma interface gráfica do utilizador (Graphical User Interface ou GUI) para leigos (cf. imagem 1).

 

Imagem 1 - Exemplo de telas do RPG Tsukūru Dante 98, com destaque para as cores, os cenários, a caixa de diálogos e dos personagens que integram o diálogo. Fonte: Speed-New (2021).

 

Quanto aos recursos de elaboração de jogos, nota-se a adoção de menus adicionais e laterais (à direita ou à esquerda) com funcionamento do tipo drag and drop ("arrastar e soltar"), no qual ficam disponíveis as tiles (lit. "azulejos" ou "telhas", isto é, pequenos retângulos com elementos do cenário como paredes, árvores, arbustos etc.), os tipos-padrões de personagens (characters) e os níveis disponíveis na plataforma. A intenção desse recurso era explorar ao máximo os recursos propiciados pela combinação entre plataforma e o mouse, além de oferecer uma interface mais amigável (user-friendly) na produção dos games por entusiastas (cf. imagem 2).

 

Imagem 2 - Reprodução do editor de cenários do RPG Tsukūru Dante 98. À direita, o menu com characters (parte superior) e tiles (parte inferior). Fonte: RPG Maker Forum (2021).

 

Para além dessas características, Kenji Ito atestou que se exige muito pouco do desenvolvedor para a criação de um game empregando o RPG Maker: primeiramente, é preciso inserir vários personagens não-jogáveis (Non-Playable Characters ou NPC’s) e objetos nos mapas/níveis; em segundo lugar, comportamentos e rotinas devem ser agregados aos personagens e objetos, incutindo neles sequências lógicas (algoritmos); em terceiro, basta incluir o personagem principal (herói ou heroína) na posição inicial especificada pelo desenvolvedor. O estabelecimento de comportamentos ou rotinas é facilitado pela inclusão de comandos padronizados e pré-estabelecidos, além da possibilidade de copiar códigos (scripts) disponibilizados por outros desenvolvedores online (2007, p.131-133).

 

Apesar dessas nítidas vantagens e dos subsistemas que contribuem para uma experiência gráfica e lúdica plena (editor de mapa, editor de eventos do jogo, diálogos, sistema de administração de inventário, sistema de status do personagem/herói e sistema de batalha, entre outros), ao observar as telas dos games, percebe-se a visão restrita do jogador, que assume uma posição top-down ou visão de pássaro (bird’s eye view). Sobre tal aspecto, como bem apontaram Bittencourt e Giraffa, o RPG Maker emula, assim como a maior parte dos makers dessa linha, a criação de “RPG's digitais clássicos”, isto é, com um único jogador, tramas limitadas e, não raro, lineares (2003b, p.688).

 

De maneira pouco surpreendente, uma experiência de gamificação com o RPG Maker 2003 e estudantes da Educação Básica no Brasil demonstrou que há uma convergência em narrativa linear e as iniciativas desenvolvidas pelos(as) educandos(as), de maneira que "o jogador não tinha diferentes opções, apenas vencia os obstáculos e continuava seguindo em frente com o desenrolar da narrativa" (CRUZ & ALBUQUERQUE, 2014, p.117). Com efeito, há um paradoxo entre a pretensa liberdade do RPG e a ação do jogador, que é limitada por aquilo que o game permite ou não (TRAXEL, 2008, p.134). No entanto, boa parte dos players defende explicitamente ou implicitamente as noções de “liberdade” e possibilidades de narrativas multilineares. Na contramão disso, a comunidade em torno e a estética gerada por essa comunidade muitas vezes afeta decisivamente a agência dos desenvolvedores (REED, 2020, p.99).

 

De fato, entre as hipóteses para tal opção entre os participantes do experimento, os autores elencaram que os(as) estudantes-desenvolvedores podem ter sido influenciados pelas "experiências com jogos lineares que utilizaram como referência para a criação" (CRUZ & ALBUQUERQUE, 2014, p.118), conquanto não tenham sugerido qualquer limitação ou tendência estrutural e intrínseca da plataforma RPG Maker.

 

RPG Maker e seus recursos medievalizantes

 

Diante do exposto, avançarei para as ponderações sobre os tipos preponderantes de representações gráficas compartilhadas nessas comunidades, tal como nos games "caseiros" que servem muitas vezes de parâmetro para desenvolvedores iniciantes. Até que ponto esses recursos condicionam as ideias transmitidas sobre o período medieval (real, pretensa ou fantasiada)? Em que medida elas determinam os moldes narrativos de RPG's que recorrem a essas plataformas de desenvolvimento e até mesmo restringem a liberdade de narrativas inovadoras?

 

Para a presente finalidade, inicialmente atentei ao conjunto de tiles e characters que o(a) desenvolvedor(a) tinha acesso quando iniciava a produção do game. Nas primeiras versões do RPG Tsukūru/RPG Maker, os tilesets e characters ficaram restritos àqueles ofertados originalmente pelo desenvolvedor da ferramenta (FIADOTAU, 2019, p.223). Porém, conforme a comunidade de desenvolvedores amadores cresceu, novas opções de pacotes de tiles (tilesets packs) passaram a ser disponibilizadas inicialmente em revistas especializadas através de disquetes e cd’s e, posteriormente, em sites. Com alguma frequência, essa comunidade se inspirava ou até mesmo copiava cenários, personagens, trilhas sonoras e efeitos dos RPG’s comerciais bem sucedidos, estabelecendo assim um rico espaço de trocas entre desenvolvedores amadores/diletantes e profissionais.

 

Apresentarei agora um breve panorama de personagens e tilesets “de fábrica” do RPG Maker 95. Em virtude da dimensão textual exigida neste evento, não será possível propor uma análise iconográfica; no entanto, a mera evocação já oferece aos leitores um bom panorama daquilo que identifiquei. Observando o primeiro grupo evocado, o desenvolvedor tem à disposição uma série de seres pretensamente ligados ao medievo fantástico: dragões, demônios alados, personagens aparentemente transmorfos e humanóides (lobisomens e homens-lagarto), fadas, bruxos(as) e anões compõem o rol de possíveis personagens, juntamente com reis, rainhas, príncipes(esas), bufões, guerreiros vestindo elmos com chifres, arqueiros, monges etc.

 

Os elementos supracitados seguem na direção daquilo que Oliver Traxel constatou, a saber, do conjunto de elementos medievalizantes (tratados pelo autor como pseudo-medievais) que pode ser facilmente identificado na essência dos próprios personagens dos games ou em atributos diretamente ligados a eles, como armas, roupas elaboradas e locais extraídos de mitos pós-medievais. Quantos aos equipamentos de guerra, há uma verdadeira obsessão nas representações medievais, como espadas, maças e lanças, além de capacetes, cotas de malha, couraças, escudos e elmos (TRAXEL, 2008, p.130).

 

Além dessas características, Oliver Traxel fez referência a recursos puramente fantásticos e sobrenaturais, como personagens não-humanos (anões, criaturas da floresta, demônios, elfos e trolls), mágicos (bruxos e bruxas, feiticeiros e feiticeiras, espíritos-guia etc.) e fantásticos (demônios, dragões e orcs). Naturalmente, não se tratam de elementos estranhos ao medievo, uma vez que são identificados na literatura e na cultura popular da época, mas que são derivados de criações bastante livres de fases pós-medievais (TRAXEL, 2008, p.132).

 

Quando observei os tilesets da plataforma, constatei a presença de cenários gelados aos marítimos, e destes aos desérticos; de ambientes rurais a altamente urbanos com construções com telhas amarelas, azuis ou vermelhas, tal como castelos de pedra. Sobre os ambientes internos, boa parte envolve pedra (e não madeira, como era de se esperar), janelas e objetos que não remetem ao período, como uma armadura completa (típica da época do renascimento), órgão de tubos ou bibliotecas com obras encadernadas. Tudo isso foi disposto lado a lado, o que certamente pode induzir o(a) desenvolvedor(a) a considerar todos esses elementos contemporâneos uns dos outros e, portanto, naturais. Além disso, pode incorretamente sugerir que todos esses recursos estão vinculados ao período medieval.

 

Seja como for, os recursos apontados desnudam uma verdadeira obsessão pela ambientação arquitetônica da Idade Média, manifesta principalmente a partir dos castelos. Neste ponto, é importante frisar que tal “mundo de pedra” é muito mais caro às noções medievalistas modernas do que ao próprio período medieval. Além disso, a característica ambígua do meio urbano é recorrente nos RPG’s digitais, que tendem de elementos mais concretos a outros enraizados na fantasia medieval, como nas cidades da Terra Média de J.R.R. Tolkien e obras similares (TRAXEL, 2008, p.130).

 

Na esteira dos exemplos citados, cito minha visita a um dos principais fóruns brasileiros na web dedicados ao RPG Maker, no qual há uma central de recursos que disponibiliza um pacote (pack) intitulado "reino medieval". O registro foi inserido em 2017, com interações entre os usuários até março de 2019. Entre os characters ofertados, há as curiosas presenças de princesas com chifres e cavaleiros com armadura completa, mas que lutam a pé, com escudo, espada e lança. Quanto aos tilesets, temos mais uma vez castelos de pedra com seteiras e torreões, flâmulas e bandeiras. Para além deles, não há outras imagens com referências a ambientes urbanos, apenas rurais (CENTRO RPG MAKER, 2021).

 

O autor da postagem original informou que o pack original dispunha de "pouca coisa" e, por esta razão, ele vasculhou a internet inteira para "juntar guerreiros, realeza e guardiães [...] monsters [...] e chipsets de castelos [...]" (CENTRO RPG MAKER, 2021). Ao notar a última interação, percebe-se que os recursos “originais” tinham sido criados no Japão, o que reforça a impressão de uma comunidade que recicla, reapropria e ressignifica os recursos do RPG Maker continuamente.

 

Neste ponto, não há dúvidas que os meios originais de circulação dessas ferramentas, assim como de diálogo entre desenvolvedores amadores, formatou não apenas comunidades (CAMPER, 2005), mas uma estética própria compartilhada por esse conglomerado de interessados no desenvolvimento de games (REED, 2020, p.99-123). Ademais, esta questão abrange diretamente a íntima conexão entre o medievalismo/neomedievalismo nos termos de Umberto Eco (1986; 1984) e a Idade Média imaginada e sonhada das décadas de 1980 e 1990 - período em que princípios medievalizantes caminharam em paralelo com RPG's e sua difusão global.

 

Deste modo, à luz desses RPG's digitais, "monstros, mágica e mitos misturam-se com pessoas, lugares e coisas que realmente refletem a vida medieval" (TRAXEL, 2008, p.137). Porém, diferentemente de casos literários como O Senhor dos Anéis de J.R.R. Tolkien, os elementos medievalizantes nos games digitais projetam separações mais radicais entre seus elementos e as circunstâncias históricas daquele período (TRAXEL, 2008, p.137).

 

Considerações finais

 

Como foi possível constatar, é preciso considerar inicialmente a estrutura da plataforma ao recorrer ao RPG Maker para desenvolver projetos educacionais, uma vez que ela condiciona em grande medida as possibilidades de criação de games. Para Kenji Ito, a interface simples e amigável da ferramenta possibilita até mesmo o desenvolvimento de jogos de outros gêneros, como adventure, puzzle, estratégia, de tiro e ação (ITO, 2007, p.132). Porém, eu tendo a concordar com Mikhail Fiadotau ao apontar que, apesar da riqueza de recursos, como tiles, personagens, trilhas sonoras e efeitos sonoros, o RPG Maker herdou uma característica singular de seu antecessor, o RPG Tsukūru: mesmo sendo um mecanismo de produção de RPG's e por mais flexível que possa parecer, a plataforma parece se enquadrar melhor na definição de jogo customizável (2015, p.2).

 

Outro depoimento caminha em um sentido similar. Reed atestou que tiles, personagens, trilhas sonoras e efeitos copiados de RPG's populares "foram formatados para ser facilmente importáveis ao RPG Maker, isto é, modificados, remixados e distribuídos nos fóruns" (2020, p.108). Outrossim, mesmo quando os desenvolvedores não recorrem aos recursos gráficos alheios, eles descrevem suas produções como "fazer o seu próprio Legend of Zelda, Final Fantasy" ou similares (HUREL, 2016, p.3), o que configura em uma dependência conceitual que certamente imprimiu sequelas estilísticas e narrativas nas iniciativas não-comerciais e “amadoras”.

 

Paradoxalmente, em termos de apropriação, uma análise de uma comunidade digital de desenvolvedores amadores franceses mostrou que "eles se sentem como donos ou autores dos games que criam [...]" (HUREL, 2016, p.3). Além disso, enquanto comunidade, eles não consideram negativo utilizar os recursos disponíveis no RPG Maker, uma vez que a base de dados gráficos pré-existentes "é vista como suficiente para fazer um RPG" (HUREL, 2016, p.3-6). Porém, apesar dos recursos de uso massificado e genérico, eles pretensamente não eliminam a originalidade e a liberdade dos desenvolvedores.

 

Apresento ainda duas perguntas relacionadas e que devem ser pontualmente respondidas: quais as razões e o impacto desse medievalismo nos games digitais? Conforme Traxel, a fluida interpenetração se deve à interatividade típica das mídias digitais; além disso, que as percepções do período são melhores para o jogador do que o aquilo que de fato se passava em época; e, em último lugar, que a simultânea proximidade e distância do medievo e a cultura ocidental agiriam para forjar diferentes culturas, épocas e mitos pós-medievais em construções típicas do medievalismo pop contemporâneo (2008, p.138).

 

Portanto, identifica-se um fluxo de elementos medievalizantes que alimentou e alimenta essas comunidades a partir dos games desenvolvidos por companhias comerciais e de ampla circulação; estas, por sua vez, buscam inspiração nas grandes produções para criar suas próprias versões dos games que gostam de jogar (McCREA, 2013, p.179). Ao mesmo tempo, ocorre uma naturalização de representações e ideias que representam realidades virtuais medievalizantes tanto no círculo comercial quanto no diletante.

 

Por fim, eu gostaria de frisar que o RPG Maker alcançou sua posição privilegiada por ser "acessível" - mesmo que esta palavra deva ser problematizada. Sua acessibilidade ocorre em termos financeiros (baixo custo ou gratuito), performance do aparelho (baixa), em termos de interface do usuário/desenvolvedor (amigável e simples) e da facilidade de posterior disponibilização do material. Porém, o formato de desenvolvimento é restrito, uma vez que é preciso se conformar aos recursos disponibilizados pela plataforma, seja no conjunto de tiles e personagens, por exemplo, seja na própria dinâmica da visão do jogador ou nos princípios de jogabilidade (REED, 2020, p.108).

 

"Todos os jogos expressam e incorporam valores humanos. De noções de justiça às ideias profundas sobre a condição humana, os jogos oferecem uma arena atraente onde pessoas atuam suas crenças e ideias" (FLANAGAN & NISSELBAUM, 2018, p.19). Assim, é preciso abdicar da ideia ingênua e pueril que apenas a narrativa comunica valores e princípios (positivos, negativos ou neutros), mas não os aspectos técnicos de determinada plataforma. A rigor, eles podem contribuir igualmente na moldagem e reprodução de ideias, quer pela presença de recursos pré-fornecidos pelo fabricante da plataforma, quer pelas influências dos games comerciais, quer ainda no emprego de packs de tiles e characters, uma vez que eles se integram aos mecanismos de trocas mútuas entre a comunidade de desenvolvedores, os jogos comerciais e representações do senso comum.

 

Referência biográfica

 

Renan Marques Birro é professor de História Medieval e de Ensino de História Medieval da Universidade de Pernambuco/Campus Mata Norte (UPE/MN); além disso, é professor permanente do Programa de Pós-Graduação em Ensino de História (Profhistória) da UPE/MN e do Programa de Pós-Graduação em História da Universidade Federal de Pernambuco (PPGH/UFPE). Ele atua como pesquisador do Leitorado Antiguo (UPE), do Laboratório de Produção Audiovisual Educacional (UPE), do Linhas - Núcleo de Estudos sobre Narrativas e Medievalismos (UFRRJ), do Laboratório de Teoria e História das Mídias Medievais (USP) e do Grupo de Pesquisa Leituras da Escandinávia Medieval (UEL). renan.birro@upe.br

 

Referências bibliográficas

 

ALMEIDA, Juniele Rabêlo; ROVAI, Marta Gouveia de Oliveira. Introdução à História Pública. São Paulo: Letra e Voz, 2011.

 

ALVES, Flora. Gamification - como criar experiências de aprendizagem engajadoras: um guia completo do conceito à prática. São Paulo: DVS Editora, 2014.

 

BIRRO, R.M. Jogos eletrônicos e medievalismo: reflexões e críticas na Educação Brasileira. In: BUENO, A.; BIRRO, R.M.; SOUZA NETO, J.M.G. (Orgs.). Ensino de História e Medievo. União da Vitória: Sobre Ontens, 2019, p.37-46.

 

BITTENCOURT, João Ricardo; GIRAFFA, Lucia Maria. Modelando Ambientes de Aprendizagem Virtuais utilizando Role-Playing Games. XIV Simpósio Brasileiro de Informática na Educação. Núcleo de Computação Educacional - Instituto Multidisciplinar, Universidade Federal do Rio de Janeiro, 2003, p.683-692.

 

BITTENCOURT, João Ricardo; GIRAFFA, Lucia Maria Martins. A utilização dos Role-Playing Games Digitais no Processo de Ensino-Aprendizagem. Relatório. Porto Alegre: Programa de Pós-Graduação em Ciência da Computação/Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul, 2003.

 

BOLLER, Sharon; KAPP, Karl. Jogar para aprender: tudo o que você precisa saber sobre o design de jogos de aprendizagem eficazes. São Paulo: DVS Editora, 2018.

 

CAMPER, Brett Bennet. Homebrew and the Social Construction of Gaming: Community, Creativity, and Legal Context of Amateur Game Boy Advance Development. B.A Comparative History of Ideas. Washington: University of Washington, 2005.

 

CENTRO RPG MAKER. Pack reino medieval. Disponível em centrorpg.com Acesso em 15 abr. 21.

 

COSTA, Marcella Albaine Farias. Ensino de História e games – dimensões práticas em sala de aula. Curitiba: Appris, 2017.

 

CRAMER, Michael A. Introduction. In: ________. Medieval fantasy as performance: The Society for Creative Anachronism and the Current Middle Ages. Lanham/Toronto/Plymouth: The Scarecrow Press, 2010, p.ix.

CRUZ, Dulce Márcia; ALBUQUERQUE, Rafael Marques. A produção de jogos eletrônicos por crianças: narrativas digitais e o RPG Maker. Comunicação & Educação 1, p.11-120, jan./jun. 2014.

 

ECO, Umberto. Travels in hyper reality: essays. San Diego/New York/London: 1986 (ebook)

 

ECO, Umberto. Viagem na irrealidade cotidiana. 9.ª ed. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1984.

 

FADEL, Luciane Maria. et al. Gamificação na educação. São Paulo: Pimenta Cultural, 2014.

 

FANTIN, M. Mídia-educação: conceitos; experiências; diálogos Brasil-Itália. Florianópolis: Cidade Futura, 2006.

 

FIADOTAU, Mikhail. Dezaemon, RPG Maker, NScripter: Exploring and classifying game ‘produsage’ in 1990s Japan. Journal of Gaming & Virtual Worlds 11 (3), p.215-230, 2019.

 

FIADOTAU, Mikhail. Reflecting on the History of the Game Engine in Japan. Proceedings of DiGRA 2015: Diversity of play: Games – Cultures – Identities. 2015.

 

FLANAGAN, Mary; NISSENBAUM, Helen. Values at Play: valores em jogos digitais. São Paulo: Blucher, 2016.

 

HUREL, P.-Y. "Playing RPG Maker"? Amateur Game Design and Video Gaming. Proceedings of 1st International Joint Conference of DiGRA and FDG. Dundee, Escócia. Disponível em orbi.uliege.be Acesso em 16 abr. 21.

 

ITO, Kenji. Possibilities of Non-Commercial Games: the case of Amateur Role-Playing Games Designers in Japan. In: CASTELL, S.; JENSON, J. (Eds.). Worlds in Play: International Perspectives on Digital Games Research. New York: Peter Lank, 2007, p.129-142.

 

KYLMÄAHO, Noora. Pixel Graphics in Indie Games. BA in Media and Arts. Tampere University of Applied Sciences, 2019.

 

LABBIE, Erin Felicia. Pop Medievalism. In: FUGELSO, Karl; FERRÉ, Vincent; MONTOYA, Alicia C. (Eds.). Studies in Medievalism XXIV: Medievalism on the Margins. Suffolk: D.S. Brewer/Boydell and Brewer, 2015, p.21-29.

 

LEAL, Bruno. O tutorial que ensina como criar jogos de história usando apenas o formulário do Google. Café História. Disponível em cafehistoria.com.br Acesso em 05 mai. 20.

 

LEAL, Bruno. Professor de História desenvolve jogo inovador utilizando apenas formulário do Google. Café História. Disponível em cafehistoria.com.br Acesso em 01 mai. 20.

LUCCHESI, Anita; CARVALHO, Bruno Leal Pastor. História digital: reflexões, experiências e perspectivas. In: MAUAD, Ana Maria; ALMEIDA, Juniele Rabêlo; SANTHIAGO, Ricardo (Orgs.). História pública no Brasil: sentidos e itinerários. São Paulo: Letra e Voz, 2016, p.149-163.

 

McCREA, Christian. Web Zero: the amateur and the indie-game developer. In: HUNTER, D. et. al. (Eds.). Amateur Media: social, cultural and legal perspectives. London: Routledge, 2013, p.178-184.

 

MENESES, Sônia. Livros, leitores e internautas: os guias da história e os embates pelo passado através da mídia. In: ALMEIDA, Juniele Rabêlo; MENESES, Sônia (Orgs.). História pública em debate: Patrimônio, educação e mediações do passado. São Paulo: Letra e Voz, 2018, p.159-183.

 

REED, E. From Tool to Community to Style: The Influence of Soſtware Tools on Game Development Communities and Aesthetics. In: CLARKE, M.J.; WANG, C. (Eds.). Indie Games in the Digital Age. London: Bloomsbury Publishing, 2020, p.99-122.

 

ROBINSON, C.L. An introduction to medievalist video games. Studies in Medievalism XVI, p.123-124, 2008.

 

RPG MAKER FORUM. Old RPG Maker Stuff. No, I really mean it. Disponível em rpgmaker.net Acesso em 18 abr. 21.

 

SPEED-NEW. RPG Tsukūru Dante 98. Disponível em speed-new.com Acesso em 18 abr. 21.

 

TRAXEL, O. M. Medieval and Pseudo-Medieval Elements in Computer Role-Playing Games: use and interactivity. Studies in Medievalism XVI, p.125-142, 2008.

 

VOGEL, Michael. Japanese independent game development. Dissertação. Atlanta: Georgia Institute of Technology, 2017.

 

WINEBURG, S.S. On the Reading of Historical Texts: Notes on the Breach Between School and Academy. American Educational Research Journal 28, p.495-519, 1991.